Quelles ont été vos premières impressions lorsque vous avez reçu le cahier des charges du projet TRAVEL TUMBLER?
Je me souviens très bien que c'était mon premier projet après mon retour au Japon depuis Londres. À l'époque, j'avais très envie de relever des défis qui ne pouvaient être menés qu'au Japon, ou qui n'avaient pas encore été tentés ici. Lorsque j’ai appris que le cahier des charges portait sur un acier inoxydable isotherme acier inoxydable , j’ai immédiatement pensé à l’importance des détails, en particulier au niveau de la jonction entre acier inoxydable en résine et acier inoxydable , ainsi qu’à la manière dont ils sont moulés ensemble. En tant que designer, je ne peux m’empêcher de prêter attention à l’ajustement et à la finition des vis et des structures. De ce point de vue, j’ai estimé qu’il y avait encore matière à explorer de nouvelles idées et à apporter quelque chose de novateur à cette catégorie de produits.
D'où vient l'inspiration pour ce design ?
Tant en Europe qu’au Japon, j’ai senti une pression selon laquelle les produits destinés à être touchés devaient avoir un aspect doux et convivial. Mais je voulais remettre en question cette idée et montrer qu’un design peut être à la fois épuré et facile à utiliser, sans pour autant être arrondi. Je ne voulais pas que « non arrondi » soit synonyme de « brut ». Mon objectif était d’allier une forme net, aux lignes droites, à une certaine élégance.
Ce qui m’a inspiré, c’est le bidon à lait classique utilisé dans l’élevage laitier. Ceux-ci sont fabriqués en pliant des feuilles de métal, ce qui donne naturellement une forme cylindrique et droite. J’ai été attiré par cette audace. À une époque où toutes les formes sont possibles, je voulais revisiter la beauté des formes simples qui dégagent une impression de clarté et une présence digne.
À une époque où toutes les formes sont possibles, j'ai voulu redécouvrir la beauté des formes simples, qui se caractérisent par leur clarté et leur prestance.
Pourriez-vous nous en dire plus sur les détails auxquels vous avez prêté attention ?
À première vue, cela ressemble à une simple combinaison de lignes droites. Mais chaque détail, du placement et de l’angle de la courbe jusqu’aux proportions, a été soigneusement peaufiné pour aboutir à ce qui nous semblait être la meilleure forme possible. Par exemple, pour le couvercle, nous avons cherché à déterminer jusqu’où nous pouvions affiner les arêtes tout en conservant un toucher agréable. En collaboration avec KINTO et l’usine, nous avons travaillé à trouver un équilibre entre un toucher lisse et une silhouette épurée.
Je souhaitais également que l'intérieur du couvercle soit esthétique une fois ouvert. Au lieu d'exposer directement l'orifice de dégustation, j'ai proposé une structure qui le dissimule dans des rainures, permettant à la boisson de s'écouler en douceur. Cette approche s'inspire du type de détails subtils que l'on observe parfois dans les fentes d'aération des appareils électroniques.
Le léger angle à la base du gobelet a été conçu non seulement pour évoquer la forme familière d’une canette, mais aussi pour donner au gobelet une apparence plus légère, adaptée à un objet destiné à être transporté. Il sert également de repère pour placer le gobelet dans un porte-gobelet.
Ce projet a nécessité de nombreux essais et erreurs ainsi qu’une étroite collaboration avec KINTO pour concrétiser une vision commune.
Tout, depuis l'emplacement et l'angle de la courbe jusqu'aux proportions, a été soigneusement peaufiné afin d'aboutir à ce qui semblait être la forme la plus aboutie possible.
Quand et comment utilisez-vous le shaker ?
Je l'utilise souvent pour me rendre à l'université. Je prépare mon café à la maison avec une cafetière à filtre et je l'emporte dans ce gobelet. S'il n'y en a plus, je me ressers dans un café. Je m'en sers régulièrement, ce qui me permet d'évaluer concrètement le confort d'utilisation et net. J'apprécie particulièrement la forme du couvercle. Il tient bien en main, avec une épaisseur, un angle et une prise en main confortables. Le bord bien défini permet de le tenir fermement avec juste un peu de pression. C'est une forme qui a du sens.
Quel regard portez-vous sur ce projet ?
Dans le cadre des projets KINTO, je conçois toujours des objets que j’aimerais moi-même posséder. Il doit également s’agir de quelque chose que j’aurais envie d’utiliser au quotidien, car si son utilisation n’est pas pratique, il ne s’intégrera pas à la routine quotidienne.
Pour moi, le design de produit n’a de sens que lorsqu’il est utilisé. C’est à travers l’usage que se tisse la relation entre les personnes et les objets, et que le produit trouve sa plénitude. Je souhaite concevoir des produits qui vous séduisent au premier regard et qui vous attachent de plus en plus à mesure que vous les utilisez. Avec le TRAVEL TUMBLER, j’ai le sentiment de m’être rapproché de cet idéal.
Shin Azumi Concepteur de produits
Il a créé un "studio" en 2005 à Londres, au Royaume-Uni. Ses travaux de design comprennent des produits de consommation, du mobilier, des luminaires, des équipements électroniques et audio ainsi que l'aménagement de l'espace pour des magasins, des restaurants et des expositions. Depuis 2016, il est professeur à la faculté d'ingénierie et de design de l'université Hosei, au Japon.
*Cet entretien a été initialement publié en 2021 et a été partiellement révisé et remanié pour cette réédition.